大卫·拉姆斯丹:1931-2024
大卫·拉姆斯丹是澳大利亚最重要的作曲家之一，他的音乐以与自然世界的密切接触而闻名。虽然他一生的大部分时间都在英国度过，但拉姆斯丹仍然与澳大利亚的人和地方联系在一起。
1931年，拉姆斯丹出生在悉尼帕丁顿的一个专业人士、农民和牧师的家庭，他们在19世纪初移民到澳大利亚。他先后就读于格伦莫尔路小学和悉尼高中。1942年，拉姆斯丹的父亲去世，他的家人搬到了科拉罗伊，正是在这段时间里，他独自一人在悉尼北部广阔的丛林中露营，寻求独处。
作为悉尼大学的一名艺术系学生，拉姆斯丹在约翰·安德森教授的圈子里，因此，他早年参与了后来被称为“悉尼推动运动”的活动。像他那一代的许多作曲家一样，他发现悉尼的音乐生活前景有限。在唐纳德·皮尔特的建议下，拉姆斯丹于1953年移居英国，表面上是为了跟随马蒂亚斯·塞伯学习。在伦敦，拉姆斯丹还与伦诺克斯·伯克利一起学习，并与澳大利亚诗人彼得·波特建立了密切的合作关系。
1958年至1962年期间，他在政治上特别活跃，加入了核裁军运动，成为直接行动委员会的成员，然后成为100人委员会的创始成员。
作为一名作曲家，他写了大量的音乐，并磨练了他的手艺，尽管他后来销毁了大部分音乐。虽然他作为一个活动家的角色在他生命的早期最为突出，但他继续致力于政治。
留存下来的第一批作品来自20世纪60年代中期。与波特合著的《奥斯维辛的注解》和钢琴独奏作品《凯利·格兰德》等音乐作品都保留了社会参与想象力的力量。这些早期的作品技术精湛，意义深刻。
此时，拉姆斯丹已经是一位杰出的作曲家:他在伦敦皇家音乐学院创立了曼森室，然后，从1970年开始，他在达勒姆大学建立了英国最早的电子音乐工作室之一。
他的电声作品《大聚会》记录了矿工们最后一次的聚会，而达勒姆也因此而闻名。在20世纪70年代，拉姆斯丹也是许多其他音乐家的重要导师，也是英国最知名的作曲家之一。
1973年，随着澳大利亚从越南撤军，在他的朋友唐·班克斯(Don Banks)的邀请下，他二十年来第一次回到澳大利亚，从那时起直到2018年，他一直是澳大利亚的常客。虽然他在悉尼音乐学院等地做过常驻演出，但他避开了这些机构，与他的亲密朋友、亲戚——尤其是他的哥哥詹姆斯和杰弗里，以及他的表弟哈尔·伍顿——和自然世界呆在一起。
20世纪70年代中期至90年代初，他创作了几部大型钢琴独奏作品，为悉尼交响乐团、BBC交响乐团和澳大利亚室内乐团创作了管弦乐作品，也为包括澳大利亚合奏团在内的小型合奏团创作了许多音乐。
在20世纪70年代中期，拉姆斯丹开始练习禅宗，在此之前认识他的人都说禅宗对他有多重要。禅宗也使构图成为可能，他谈到了兴奋与静止之间的平衡，这使得冥想的时刻类似于构图的行为。在他的音乐中，兴奋和宁静常常同时出现，禅宗创作前后的音乐听起来活泼、肯定和肯定。
从20世纪80年代开始，当成为一名作曲家越来越意味着亲自推广音乐时，拉姆斯丹发现成功变得更加困难。他一直是一个认为音乐必须代表自己的作曲家，他很警惕人们把音乐误认为是人。虽然他的许多音乐都需要听众的投入，但那些了解他音乐的人一直都很欣赏他的音乐。
他的作品往往很长，作品往往比委托的持续时间长得多，但音乐的活力使它对新听众来说是平易近人的。他于1996年停止作曲，留下了一套听起来生动、制作精美的完整作品。
在他生命的大部分时间里，他还录制了鸟鸣，他最后的一些主要作品是发表的声音景观，这些声音景观具有丰富的美学和鸟类学权威。拉姆斯丹的乐器和人声音乐很少模仿大自然的声音;人们的音乐来自于他听鸟类在它们的环境中相互作用的经验。
他的音乐也经常是为他认识的人写的，他的音乐是由安东尼·吉尔伯特、伊恩·米切尔、唐·班克斯和简·曼宁等音乐家的友谊塑造的。
他最后几年的特点是视力恶化(部分原因是他年轻时在海滩上学习的长期结果)，听力下降，好奇心不减，慷慨大方。
拉姆斯丹结过三次婚，分别是玛杰里·范·克鲁特、埃德娜·佩里和作曲家尼古拉·勒法努，他和她一起度过了漫长的后半生。20世纪80年代，他们在伦敦国王学院(King’s College London)共享一个职位。1994年，勒法努在约克大学担任音乐教授，他们一直住在约克，直到拉姆斯丹去世。
他身后留下了LeFanu，他的孩子Sarah, Naomi和Peter，以及他的孙子孙女。
Michael Hooper博士，新南威尔士大学
